I D E A
 
R E G U L A M I N
 

K O N K U R S
D R A M A T U R G I C Z N Y

 

K O N T A K T
 
Windowisko  2 0 0 9
Windowisko  2 0 0 8
Windowisko  2 0 0 7
Windowisko  2 0 0 6
Windowisko  2 0 0 5
Windowisko  2 0 0 4
Windowisko  2 0 0 3
Windowisko  2 0 0 2
Windowisko  2 0 0 1
Windowisko  2 0 0 0
Windowisko  1 9 9 9

 






 

 


 

Protokół jury X Ogólnopolskiego Festiwalu Sztuk Autorskich WINDOWISKO 2008

Jury w składzie:
Janusz Bałdyga – przewodniczący
Anna Kociarz-Konopińska
Elwira Twardowska

po obejrzeniu spektakli konkursowych X Ogólnopolskiego Festiwalu Sztuk Autorskich Windowisko 2008 podkreśla, że tegoroczne propozycje były bardzo różnorodne i w większości prezentowały bardzo wysoki poziom. W związku z tym jury postanowiło nie przyznawać Grand Prix i podzielić je na trzy równorzędne nagrody: dwie dla zespołów teatralnych i jedną aktorską.

Nagrody Marszałka Wojewódzkiego Pomorskiego otrzymują:

  • 2000 zł – Marek Kościółek z Teatru Krzyk za spektakl „Wydech”

  • 2000 zł – Mariusz Kosmalski z Teatru Ecce Homo za spektakl „Padamme, padamme*”

  • 1000 zł – Marta Andrzejczyk z Teatru Kreatury za monodram „Letnie małżeństwo”.

Nagrodę Prezydenta Miasta Gdańska – Gdańskie Stypendium Teatralne w wysokości 8000 zł jury przyznało najlepszemu reżyserowi festiwalu Widowisko 2008 – Marcinowi Bortkiewiczowi za spektakl „Padamme, padamme” Teatru Ecce Homo.
 

Prasa o X Ogólnopolskim Festiwalu Sztuk Autorskich
Windowisko 2008

Profesjonalizm nagrodzony na Windowisku

Profesjonalny teatr i szkolny teatrzyk, aktorski majstersztyk i warsztatowa wprawka - tegoroczny X Festiwal Sztuk Autorskich Windowisko był pełen skrajności

Jury miało twardy orzech do zgryzienia, ale na szczęście nie było problemu ze wskazaniem najlepszych. Było ich aż trzech. Główną nagrodę podzielono pomiędzy teatry Ecce Homo z Kielc, Krzyk z Maszewa i Kreatury z Gorzowa. Według jury nie sposób porównać zaprezentowanych przez nie spektakli. Spośród nich moim zdecydowanym faworytem był monodram "Letnie małżeństwo" Teatru Kreatury w reżyserii Przemka Wiśniewskiego ze świetną rolą Marty Andrzejczyk. Scenariusz do spektaklu na podstawie autentycznej historii napisała Agnieszka Kochanowska. To opowieść o "miłej i wesołej", nieco naiwnej dziewczynie Kaśce, która wychodzi za mąż. W nowym domu idealny małżonek okazuje się facetem bez jaj, a teściowa zrzędliwą jędzą. Małżeństwo początkowo wypełnia dziewczynie cały świat, a po siedmiu tygodniach się rozpada. Ta prosta historia napisana pełnym wdzięku, lekkim językiem opowiada o uniwersalnym dramacie, który rozgrywa się w zamknięciu czterech ścian. Konstrukcja tekstu i znakomita aktorska kreacja zarażają widza emocjami. Precyzyjnie zbudowana postać sprawia, że nie jesteśmy w stanie zdystansować się do tej historii. Całości dopełniają piosenki wykonywane przez znanego wielu Czesława. Klimatu, który wprowadza piękny głos wtórującej mu Andrzejczyk, nie da się podrobić. Całkowicie zasłużona jest też nagroda przyznana Teatrowi Ecce Homo za spektakl "Padamme, padamme" na motywach powieści Aleksandra Sołżenicyna "Oddział chorych na raka". Młodzi aktorzy pod przewodnictwem Marcina Bortkiewicza zmierzyli się z tematem ludzi chorych na raka. Jednak zamiast pełnego patosu i ogranych emocji spektaklu stworzyli na podstawie "Oddziału chorych na raka" Sołżenicyna obraz pełen ludzkiej godności i optymizmu. Podziw budziła nie tylko niezwykle dojrzała gra aktorów, ale też świetna zespołowa współpraca najliczniejszej w tej edycji 8-osobowej grupy. Jeden typ jury nie pokrywał się z moim. Spektaklowi "Wydech" Teatru Krzyk na pewno nie można odmówić wartości. Doceniam umiejętność i odwagę tworzenia teatru autotematycznego, popartego niezłą aktorską improwizacją. Żywiołowość aktorów, spójność konstrukcji widowiska są ich niewątpliwym atutem. Zabawnym i ciekawym, choć pewnie tylko dla młodego widza doświadczeniem jest też bycie wciąganym w akcję spektaklu, branym z zaskoczenia, zawstydzanym bądź przerażanym, że dostanie się piłką w głowę. Jednak nie tego oczekuję od teatru. Robienie show jest przereklamowane, a jak na performance, temat potraktowany został zbyt dosłownie.

Reprezentowane przez sopockie teatry Trójmiasto także wypadło różnie. "Wstyd" teatru Stajnia Pegaza według powieści Heinricha Bölla "Utracona cześć Katarzyny Blum" obejrzałam z wielką przyjemnością. Zapewne aktorów - Aleksandrę Kanię i Grzegorza Szlangę czeka jeszcze trochę pracy nad detalami, do czego zachęcało ich jury, ale według mnie to spektakl, który już zasługuje na nagrodę. Zupełnie innym doświadczeniem był "Żywot Morawagina idioty" Teatru Luxus Reflex Relax. Najlepsze na festiwalu kostiumy i scenografia zostały "uduszone" przez scenariusz i reżyserię. Zdolni aktorzy pewnie robili, co mogli, ale blisko 80-minutowy spektakl zmęczył też ich samych. Bardzo wiele wątków wprowadzonych do spektaklu pozostało bez kontynuacji i wyjaśnienia. Tekst raził pustymi frazesami, a choreografia wielu scen operowała niewytłumaczalnym bezruchem. Podsumowując: tegoroczne Windowisko pokazało zarówno siłę, jak i słabość polskich autorskich teatrów offowych. Były spektakle smakowite, docenione i nagrodzone za profesjonalizm, i ciężkostrawne, niedokończone lub ledwo zaczęte, których twórcom życzę, aby odnaleźli swój specyficzny, niepowtarzalny język.

Marcin Bortkiewicz

zdobywca nagrody za reżyserię:

Sołżenicyn ma do tak "ogranego" tematu podejście bezpośrednie, prawdziwe. Chorych przedstawił z niezwykłym autentyzmem. Wielu z nas ma w rodzinie kogoś, kto umarł na raka, czy zmaga się z rakiem i wiemy, że nie wygląda to wcale patetycznie. Oprócz "Czarodziejskiej góry" Tomasza Manna nie ma tak błyskotliwej i poruszającej książki na temat przemijania, a jednocześnie dokumentu, który mówi o tym, jakie jest codzienne życie. Mam szczęście pracować z zespołem, którego członkowie mają talent, zdolności, są zdyscyplinowani i oddani pracy.

Magdalena Hajdysz, Gazeta Wyborcza Trójmiasto", 20 października 2008

Program X Ogólnopolskiego Festiwalu Sztuk Autorskich Windowisko 2008

                  
                      Czwartek, 16 października TEATR MINIATURA,
Gdańsk, ul. Grunwaldzka 16
17.00 Uroczyste ogłoszenie wyników V edycji „Konkursu na dramat”
17.15
Próba czytana nagrodzonego dramatu ͈ Zapach czekolady" Radosława Paczochy
18.30 „Dajmy gołe babki” – spektakl na podstawie tekstu Agnieszki Nowakowskiej, reż. Robert Paluchowski
19.30 Rozmowa po dramacie

Piątek, 17 października TEATR MINIATURA,
Gdańsk, ul. Grunwaldzka 16
16.30 „Un esempio Teatr Niebopiekło (sala kameralna)
17.30 „Tulla Sopocka Scena Off de BICZ (sala prób)
19.00 „Wstyd Teatr Stajnia Pegaza (sala kameralna)
20.00 „Letnie małżeństwoTeatr Kreatury (sala prób)
21.00 Impreza towarzysząca: Teatr Realistyczny (sala kameralna)
22.00 Omówienie spektakli (sala kameralna)

Sobota, 18 października TEATR MINIATURA, Gdańsk, ul. Grunwaldzka 16
13.00 „Żywot
Morawagina Idioty” Teatr Luxus Reflex Relax (sala kameralna)
14.30 „(Wy)łuskanie” Chojnickie Studio Rapsodyczne (sala prób)
15.00 „Padamme, padamme” Teatr Ecce Homo (sala kameralna)
17.00 „ro-Zwał” Teatr Nowej Sztuki – Studio Teatralne PRO FORMA (sala prób)
18.00 „Wojna wciąż trwa” Teatr Widzenie (sala kameralna)
19.00 „Wydech” Teatr Krzyk (sala prób)
20.00 Impreza towarzysząca: „Złamane paznokcie. Rzecz o Marlenie Dietrich” Teatr Wiczy (sala kameralna)
21.30 Omówienie spektakli
22.30 Odczytanie werdyktu

Bilety:
Karnet na cały dzień festiwalu łącznie z imprezami towarzyszącymi: 40 zł.
Bilet na pojedynczy spektakl: 8 zł.
Bilet na imprezy towarzyszące: 15 zł.
„Dzień dramatyczny”: wstęp wolny.

 






 Wystąpią:



 TEATR PRO FORMA
 Gliwice
ro-Zwał
na motywach powieści „Zwał” Sławomira Shuty

scenariusz: Mateusz Potaczek
reżyseria: Dariusz Jezierski
wykonanie: Małgorzata Szewczyk (Ona), Mateusz Potaczek (On)

                 
Dwójka młodych aktorów odgrywa sceny znane z życia codziennego, okraszone jednak dużą ilością ironii, widziane w krzywym zwierciadle absurdu. Spotkanie w sprawie pracy to nic innego jak ukorzenie się przed osobą stojącą wyżej w zhierarchizowanym układzie świata. Rozmowa pracowników dotycząca przełożonej zmienia się w modlitwę, w której szefowa jest bóstwem.


 TEATR LUXUS REFLEX RELAX  Sopot
Żywot Morawagina Idioty
na motywach powieści Blaisa Cendrarsa „Morawagin”

scenariusz i reżyseria: Marek Langowski
wykonanie: Maciej Kożuszek (Morawagin), Arkadiusz Szczurek (Doktor), Agnieszka Sprawka (Masza), Marek Langowski (Asystent)

     
„Żywot Morawagina Idioty”  to spektakl o szaleństwie i normalności, niezwykłości i pospolitości, które nawzajem potrzebują siebie jak światło i mrok. To spektakl o tym, jak wiele z tego, co bierzemy za pewnik jest tylko pustym założeniem, mętniejącym przy nieznacznej zmianie okoliczności. Jak często to, co jasne, okazuje się cieniem, a to, co ciemne, jasno określoną formą. W konfrontacji szaleńca i mającego go przywrócić uświęconemu porządkowi lekarza, granice zaskakująco się przesuwają i nie jest to bynajmniej chwilowe zachwianie równowagi…



 TEATR STAJNIA PEGAZA
 Sopot
Wstyd
według powieści Heinricha Bölla „Utracona cześć Katarzyny Blum”

scenariusz: Marcin Bortkiewicz
reżyseria: Ewa Ignaczak
wykonanie:
Aleksandra Kania, Grzegorz Szlanga

Twórcy „Wstydu” wybrali tylko drobny fragment powieści: przesłuchanie Katarzyny Blum przez prokuratora bezpośrednio po feralnej w skutkach nocy. Przez to główny motyw powieści – krytyka bezwzględnych mediów – pozostaje nieco w tle. Na pierwszy plan wychodzi walka jednostki o zachowanie godności i prawo do prywatności w konflikcie z bezdusznym systemem, reprezentowanym przez wymiar sprawiedliwości.



 TEATR KREATURY
 Gorzów Wielkopolski
Letnie małżeństwo – mezalians współczesny

scenariusz: Agnieszka Kochanowska
reżyseria: Przemek Wiśniewski
wykonanie: Marta Andrzejczyk

Poznajemy dramat młodej dziewczyny, która mając przed sobą wizję prawdziwego, tradycyjnego małżeństwa, przeżywa głębokie rozczarowanie. Jej dramatyczne wyznania mieszają się z akcentami komediowymi, a wszystko zostaje zinterpretowane przez Martę Andrzejczyk.


 TEATR ECCE HOMO
 Kielce
Padamme, Padamme
na motywach powieści Aleksandra Sołżenicyna- „ Oddział chorych na raka”

scenariusz i reżyseria: Marcin Bortkiewicz
wykonanie: Katarzyna Dmoch (Zoja), Natalia Kadzidłowska (Wega), Katarzyna Kluk (Doncowa), Agata Orłowska (Zoja), Karol Górski (Jefriem), Marek Kantyka (Diomka), Mariusz Kosmalski (Rusanow), Michał Pustuła (Kostogłotow)

Kostogłotow – zesłaniec stalinowski i Rusanow – partyjny aparatczyk trafiają do jednego szpitala, do tej samej sali na oddziale chorych na raka. Wyrwani z tak zwanego prawdziwego życia przewartościowują swoją egzystencję, stojąc na jej granicy ze śmiercią. Szpital staje się dla nich i dla reszty pacjentów oraz personelu medycznego mikrokosmosem, w którym o wiele wyraziściej ujawniają się postawy moralne, wyostrzają sympatie i antypatie, w którym znacznie szybciej trzeba się opowiedzieć za prawdą lub przeciwko niej;  staje się miejscem, gdzie miłość nabiera naprawdę niepowtarzalnego i ostatecznego kształtu.


 CHOJNICKIE STUDIO RAPSODYCZNE
 Chojnice
(Wy)Łuskanie
na podstawie powieści „Traktat o łuskaniu fasoli”  Wiesława Myśliwskiego

scenariusz i reżyseria: Grzegorz Szlanga
wykonanie: Aleksandra Kania – sprzedawczyni kapeluszy
 
                 
Jest to fragment o starym kapeluszniku. Stał się on inspiracją do porozmawiania na temat potencjału, który drzemie w człowieku. Sprzedawczyni na bazie nadprzyrodzonej umiejętności ma jakby „nadwiedzę” o wnętrzu ludzkim. Próbuje dopasować do osobowości kapelusz – kolor duszy.


 TEATR WIDZENIE
 Lublin
Wojna wciąż trwa

scenariusz i reżyseria: Adam Bartoś
występują: Marek Pawelec, Joanna Pal, Paweł Sobocki, Joanna Dziaduszyńska, Edyta Madej

Wszyscy bierzemy udział w wojnie, każdy w innej roli. Mamy przed sobą jej różne oblicza, ślady, głosy. Nie możemy albo nie chcemy ich zapomnieć. Kilku przebierańców siedzi przy stole. Po chwili rodzi się pieśń, poezje, sen. We śnie bomba. Inspiracją, tematem aktorskich improwizacji są: miłość i wojna, Rosja i Czeczenia; cytaty z czeczeńskiej poezji, Cohena, Tuwima, Biblii i pogrzebu Stalina.



 SOPOCKA SCENA OFF DE BICZ
 Sopot
Tulla

adaptacja, reżyseria i wykonanie: Ida Bocian
 
„Tulla” to opowieść o dorastaniu. Mięsiście poetycka proza Grassa stanowi pretekst do ukazania wojennej rzeczywistości – pełnego okrucieństwa i kłamstwa świata dorosłych, w który wchodzi główna bohaterka. Harda, ciekawska, wrażliwa, ale i bezwzględna Tulla wprowadza swych rówieśników i siebie w dorosłość, bez znieczulenia i bezkompromisowo. Stawia nam pytania: w którym momencie tracimy niewinność? Czy można ją odzyskać? Co zrobić z rozczarowaniem dorosłością? Czy przedwcześnie dojrzałe dzieci mają szansę kiedykolwiek dorosnąć?


 TEATR NIEBO-PIEKŁO
 Bydgoszcz
Un esempio
na motywach opowiadania Gustawa Herlinga-Grudzińskiego „Błogosławiona, święta”

reżyseria: Zespół
wykonanie: Ewa Stołowska – kobieta, Andrzej Stróż – ksiądz
 
Spektakl „Un esempio” jest realizacją zespołową (Ewa Stołowska, Andrzej Stróż, światła: Andrzej Szomszor), w której wykorzystano teksty Franza Kafki, Gustawa Herlinga-Grudzińskiego, Jaana Krossa, św. Pawła i członków zespołu.


 Teatr Krzyk  Maszewo
Wydech

scenariusz i reżyseria: Marek Kościółek
muzyka: Metallica, Marta Andrzejczyk
wykonanie: Agnieszka Małyska – wydech 1, Marta Ciosek – wydech 2, Roksana Kupska – wydech 3, Mateusz Zadala – wydech 4,
Michał Kropa – wydech 5

Spektakl powstał na podstawie autorskiego scenariusza Marka Kościółka zrealizowanego z młodszą grupą Teatru Krzyk. To przedstawienie to droga, zabawa, proces, w którym znalazło się kilkoro młodych ludzi. To próba zderzenia się ze sceną, to wydech swoich lęków, radości, inspiracji. To pierwsze sceniczne światło tej grupy.