|
Protokół jury X
Ogólnopolskiego Festiwalu Sztuk Autorskich WINDOWISKO 2008
Jury w
składzie:
Janusz Bałdyga – przewodniczący
Anna Kociarz-Konopińska
Elwira Twardowska
po obejrzeniu
spektakli konkursowych X Ogólnopolskiego Festiwalu Sztuk
Autorskich Windowisko 2008 podkreśla, że tegoroczne propozycje
były bardzo różnorodne i w większości prezentowały bardzo wysoki
poziom. W związku z tym jury postanowiło nie przyznawać Grand
Prix i podzielić je na trzy równorzędne nagrody: dwie dla
zespołów teatralnych i jedną aktorską.
Nagrody
Marszałka Wojewódzkiego Pomorskiego otrzymują:
-
2000 zł –
Marek Kościółek z Teatru Krzyk za spektakl „Wydech”
-
2000 zł –
Mariusz Kosmalski z Teatru Ecce Homo za spektakl „Padamme,
padamme*”
-
1000 zł –
Marta Andrzejczyk z Teatru Kreatury za monodram „Letnie
małżeństwo”.
Nagrodę
Prezydenta Miasta Gdańska – Gdańskie Stypendium Teatralne w
wysokości 8000 zł
–
jury przyznało
najlepszemu reżyserowi festiwalu Widowisko 2008 – Marcinowi
Bortkiewiczowi za spektakl „Padamme, padamme” Teatru Ecce Homo.
Prasa o X Ogólnopolskim Festiwalu Sztuk Autorskich
Windowisko 2008
Profesjonalizm nagrodzony na Windowisku
Profesjonalny teatr i szkolny teatrzyk, aktorski majstersztyk
i warsztatowa wprawka - tegoroczny X Festiwal Sztuk Autorskich
Windowisko był pełen skrajności
Jury miało twardy orzech do zgryzienia, ale na szczęście nie było
problemu ze wskazaniem najlepszych. Było ich aż trzech. Główną
nagrodę podzielono pomiędzy teatry Ecce Homo z Kielc, Krzyk z
Maszewa i Kreatury z Gorzowa. Według jury nie sposób porównać
zaprezentowanych przez nie spektakli. Spośród nich moim
zdecydowanym faworytem był monodram "Letnie małżeństwo" Teatru
Kreatury w reżyserii Przemka Wiśniewskiego ze świetną rolą Marty
Andrzejczyk. Scenariusz do spektaklu na podstawie autentycznej
historii napisała Agnieszka Kochanowska. To opowieść o "miłej i
wesołej", nieco naiwnej dziewczynie Kaśce, która wychodzi za
mąż. W nowym domu idealny małżonek okazuje się facetem bez jaj,
a teściowa zrzędliwą jędzą. Małżeństwo początkowo wypełnia
dziewczynie cały świat, a po siedmiu tygodniach się rozpada. Ta
prosta historia napisana pełnym wdzięku, lekkim językiem
opowiada o uniwersalnym dramacie, który rozgrywa się w
zamknięciu czterech ścian. Konstrukcja tekstu i znakomita
aktorska kreacja zarażają widza emocjami. Precyzyjnie zbudowana
postać sprawia, że nie jesteśmy w stanie zdystansować się do tej
historii. Całości dopełniają piosenki wykonywane przez znanego
wielu Czesława. Klimatu, który wprowadza piękny głos wtórującej
mu Andrzejczyk, nie da się podrobić. Całkowicie zasłużona jest
też nagroda przyznana Teatrowi Ecce Homo za spektakl "Padamme,
padamme" na motywach powieści Aleksandra Sołżenicyna "Oddział
chorych na raka". Młodzi aktorzy pod przewodnictwem Marcina
Bortkiewicza zmierzyli się z tematem ludzi chorych na raka.
Jednak zamiast pełnego patosu i ogranych emocji spektaklu
stworzyli na podstawie "Oddziału chorych na raka" Sołżenicyna
obraz pełen ludzkiej godności i optymizmu. Podziw budziła nie
tylko niezwykle dojrzała gra aktorów, ale też świetna zespołowa
współpraca najliczniejszej w tej edycji 8-osobowej grupy. Jeden
typ jury nie pokrywał się z moim. Spektaklowi "Wydech" Teatru
Krzyk na pewno nie można odmówić wartości. Doceniam umiejętność
i odwagę tworzenia teatru autotematycznego, popartego niezłą
aktorską improwizacją. Żywiołowość aktorów, spójność konstrukcji
widowiska są ich niewątpliwym atutem. Zabawnym i ciekawym, choć
pewnie tylko dla młodego widza doświadczeniem jest też bycie
wciąganym w akcję spektaklu, branym z zaskoczenia, zawstydzanym
bądź przerażanym, że dostanie się piłką w głowę. Jednak nie tego
oczekuję od teatru. Robienie show jest przereklamowane, a jak na
performance, temat potraktowany został zbyt dosłownie.
Reprezentowane przez sopockie teatry Trójmiasto także wypadło
różnie. "Wstyd" teatru Stajnia Pegaza według powieści Heinricha
Bölla "Utracona cześć Katarzyny Blum" obejrzałam z wielką
przyjemnością. Zapewne aktorów - Aleksandrę Kanię i Grzegorza
Szlangę czeka jeszcze trochę pracy nad detalami, do czego
zachęcało ich jury, ale według mnie to spektakl, który już
zasługuje na nagrodę. Zupełnie innym doświadczeniem był "Żywot
Morawagina idioty" Teatru Luxus Reflex Relax. Najlepsze na
festiwalu kostiumy i scenografia zostały "uduszone" przez
scenariusz i reżyserię. Zdolni aktorzy pewnie robili, co mogli,
ale blisko 80-minutowy spektakl zmęczył też ich samych. Bardzo
wiele wątków wprowadzonych do spektaklu pozostało bez
kontynuacji i wyjaśnienia. Tekst raził pustymi frazesami, a
choreografia wielu scen operowała niewytłumaczalnym bezruchem.
Podsumowując: tegoroczne Windowisko pokazało zarówno siłę, jak i
słabość polskich autorskich teatrów offowych. Były spektakle
smakowite, docenione i nagrodzone za profesjonalizm, i
ciężkostrawne, niedokończone lub ledwo zaczęte, których twórcom
życzę, aby odnaleźli swój specyficzny, niepowtarzalny język.
Marcin Bortkiewicz
zdobywca nagrody za reżyserię:
Sołżenicyn ma do tak "ogranego" tematu podejście bezpośrednie,
prawdziwe. Chorych przedstawił z niezwykłym autentyzmem. Wielu z
nas ma w rodzinie kogoś, kto umarł na raka, czy zmaga się z
rakiem i wiemy, że nie wygląda to wcale patetycznie. Oprócz
"Czarodziejskiej góry" Tomasza Manna nie ma tak błyskotliwej i
poruszającej książki na temat przemijania, a jednocześnie
dokumentu, który mówi o tym, jakie jest codzienne życie. Mam
szczęście pracować z zespołem, którego członkowie mają talent,
zdolności, są zdyscyplinowani i oddani pracy.
Magdalena
Hajdysz,
„Gazeta
Wyborcza Trójmiasto", 20 października 2008
Program X Ogólnopolskiego Festiwalu
Sztuk Autorskich Windowisko 2008
Czwartek, 16 października TEATR MINIATURA,
Gdańsk, ul.
Grunwaldzka 16
17.00 Uroczyste ogłoszenie
wyników V edycji „Konkursu na dramat”
17.15
Próba czytana nagrodzonego dramatu ͈ Zapach czekolady"
Radosława Paczochy
18.30 „Dajmy gołe babki” – spektakl na podstawie tekstu
Agnieszki Nowakowskiej, reż. Robert Paluchowski
19.30 Rozmowa po dramacie
Piątek, 17
października TEATR MINIATURA,
Gdańsk, ul. Grunwaldzka 16
16.30 „Un esempio”
Teatr Niebopiekło (sala kameralna)
17.30 „Tulla” Sopocka Scena Off de BICZ (sala prób)
19.00 „Wstyd” Teatr Stajnia Pegaza (sala kameralna)
20.00 „Letnie małżeństwo” Teatr Kreatury (sala prób)
21.00 Impreza towarzysząca: Teatr Realistyczny (sala kameralna)
22.00 Omówienie spektakli (sala kameralna)
Sobota, 18
października TEATR MINIATURA, Gdańsk, ul. Grunwaldzka 16
13.00 „Żywot
Morawagina
Idioty” Teatr Luxus Reflex Relax (sala kameralna)
14.30 „(Wy)łuskanie” Chojnickie Studio Rapsodyczne (sala prób)
15.00 „Padamme, padamme” Teatr Ecce Homo (sala kameralna)
17.00 „ro-Zwał” Teatr Nowej Sztuki – Studio Teatralne PRO FORMA
(sala prób)
18.00 „Wojna wciąż trwa” Teatr Widzenie (sala kameralna)
19.00 „Wydech” Teatr Krzyk (sala prób)
20.00 Impreza towarzysząca: „Złamane paznokcie. Rzecz o Marlenie
Dietrich” Teatr Wiczy (sala kameralna)21.30
Omówienie spektakli
22.30 Odczytanie werdyktu
Bilety:
Karnet na cały dzień
festiwalu łącznie z imprezami towarzyszącymi: 40 zł.
Bilet na pojedynczy spektakl: 8 zł.
Bilet na imprezy towarzyszące: 15 zł.
„Dzień dramatyczny”: wstęp wolny.
Wystąpią:

TEATR PRO FORMA
Gliwice
ro-Zwał
na motywach powieści
„Zwał” Sławomira Shuty
scenariusz: Mateusz
Potaczek
reżyseria: Dariusz Jezierski
wykonanie: Małgorzata Szewczyk (Ona), Mateusz Potaczek (On)
|
Dwójka młodych aktorów
odgrywa sceny znane z życia codziennego, okraszone jednak dużą
ilością ironii, widziane w krzywym zwierciadle absurdu.
Spotkanie w sprawie pracy to nic innego jak ukorzenie się przed
osobą stojącą wyżej w zhierarchizowanym układzie świata. Rozmowa
pracowników dotycząca przełożonej zmienia się w modlitwę, w
której szefowa jest bóstwem.
|

TEATR
LUXUS REFLEX RELAX Sopot
Żywot Morawagina Idioty
na motywach powieści
Blaisa Cendrarsa „Morawagin”
scenariusz i reżyseria:
Marek Langowski
wykonanie: Maciej Kożuszek (Morawagin), Arkadiusz Szczurek
(Doktor), Agnieszka Sprawka (Masza), Marek Langowski (Asystent)
|
„Żywot Morawagina
Idioty” to spektakl o szaleństwie i normalności, niezwykłości i
pospolitości, które nawzajem potrzebują siebie jak światło i
mrok. To spektakl o tym, jak wiele z tego, co bierzemy za pewnik
jest tylko pustym założeniem, mętniejącym przy nieznacznej
zmianie okoliczności. Jak często to, co jasne, okazuje się
cieniem, a to, co ciemne, jasno określoną formą. W konfrontacji
szaleńca i mającego go przywrócić uświęconemu porządkowi
lekarza, granice zaskakująco się przesuwają i nie jest to
bynajmniej chwilowe zachwianie równowagi… |

TEATR
STAJNIA PEGAZA Sopot
Wstyd
według
powieści Heinricha Bölla „Utracona cześć Katarzyny Blum”
scenariusz:
Marcin Bortkiewicz
reżyseria: Ewa Ignaczak
wykonanie:
Aleksandra
Kania, Grzegorz Szlanga
Twórcy „Wstydu” wybrali
tylko drobny fragment powieści: przesłuchanie Katarzyny Blum
przez prokuratora bezpośrednio po feralnej w skutkach nocy.
Przez to główny motyw powieści – krytyka bezwzględnych mediów –
pozostaje nieco w tle. Na pierwszy plan wychodzi walka jednostki
o zachowanie godności i prawo do prywatności w konflikcie z
bezdusznym systemem, reprezentowanym przez wymiar
sprawiedliwości.

TEATR
KREATURY Gorzów
Wielkopolski
Letnie małżeństwo
– mezalians współczesny
scenariusz: Agnieszka Kochanowska
reżyseria: Przemek Wiśniewski
wykonanie: Marta Andrzejczyk
|
Poznajemy dramat młodej
dziewczyny, która mając przed sobą wizję prawdziwego,
tradycyjnego małżeństwa, przeżywa głębokie rozczarowanie. Jej
dramatyczne wyznania mieszają się z akcentami komediowymi, a
wszystko zostaje zinterpretowane przez Martę Andrzejczyk. |

TEATR
ECCE HOMO Kielce
Padamme, Padamme
na motywach powieści
Aleksandra Sołżenicyna- „ Oddział chorych na raka”
scenariusz i reżyseria: Marcin Bortkiewicz
wykonanie: Katarzyna
Dmoch (Zoja), Natalia Kadzidłowska (Wega), Katarzyna Kluk
(Doncowa), Agata Orłowska (Zoja), Karol Górski (Jefriem), Marek
Kantyka (Diomka), Mariusz Kosmalski (Rusanow), Michał Pustuła
(Kostogłotow)
|
Kostogłotow – zesłaniec stalinowski
i Rusanow – partyjny aparatczyk trafiają do jednego szpitala, do
tej samej sali na oddziale chorych na raka. Wyrwani z tak
zwanego prawdziwego życia przewartościowują swoją egzystencję,
stojąc na jej granicy ze śmiercią. Szpital staje się dla nich i
dla reszty pacjentów oraz personelu medycznego mikrokosmosem, w
którym o wiele wyraziściej ujawniają się postawy moralne,
wyostrzają sympatie i antypatie, w którym znacznie szybciej
trzeba się opowiedzieć za prawdą lub przeciwko niej; staje się
miejscem, gdzie miłość nabiera naprawdę niepowtarzalnego i
ostatecznego kształtu. |

CHOJNICKIE STUDIO RAPSODYCZNE
Chojnice
(Wy)Łuskanie
na podstawie powieści
„Traktat o łuskaniu fasoli” Wiesława Myśliwskiego
scenariusz i reżyseria:
Grzegorz Szlanga
wykonanie: Aleksandra Kania – sprzedawczyni kapeluszy
|
Jest to fragment o
starym kapeluszniku. Stał się on inspiracją do porozmawiania na
temat potencjału, który drzemie w człowieku. Sprzedawczyni na
bazie nadprzyrodzonej umiejętności ma jakby „nadwiedzę” o
wnętrzu ludzkim. Próbuje dopasować do osobowości kapelusz –
kolor duszy.
|

TEATR
WIDZENIE Lublin
Wojna wciąż trwa
scenariusz i
reżyseria: Adam Bartoś
występują: Marek Pawelec, Joanna Pal, Paweł Sobocki, Joanna
Dziaduszyńska, Edyta Madej
Wszyscy bierzemy udział
w wojnie, każdy w innej roli. Mamy przed sobą jej różne oblicza,
ślady, głosy. Nie możemy albo nie chcemy ich zapomnieć. Kilku
przebierańców siedzi przy stole. Po chwili rodzi się pieśń,
poezje, sen. We śnie bomba. Inspiracją, tematem aktorskich
improwizacji są: miłość i wojna, Rosja i Czeczenia; cytaty z
czeczeńskiej poezji, Cohena, Tuwima, Biblii i pogrzebu Stalina.

SOPOCKA SCENA OFF DE BICZ
Sopot
Tulla
adaptacja, reżyseria i wykonanie: Ida Bocian
|
„Tulla” to opowieść o
dorastaniu. Mięsiście poetycka proza Grassa stanowi pretekst do
ukazania wojennej rzeczywistości – pełnego okrucieństwa i
kłamstwa świata dorosłych, w który wchodzi główna bohaterka.
Harda, ciekawska, wrażliwa, ale i bezwzględna Tulla wprowadza
swych rówieśników i siebie w dorosłość, bez znieczulenia i
bezkompromisowo. Stawia nam pytania: w którym momencie tracimy
niewinność? Czy można ją odzyskać? Co zrobić z rozczarowaniem
dorosłością? Czy przedwcześnie dojrzałe dzieci mają szansę
kiedykolwiek dorosnąć?
|

TEATR
NIEBO-PIEKŁO Bydgoszcz
Un esempio
na motywach opowiadania
Gustawa Herlinga-Grudzińskiego „Błogosławiona, święta”
reżyseria: Zespół
wykonanie: Ewa Stołowska – kobieta, Andrzej Stróż – ksiądz
|
Spektakl „Un esempio”
jest realizacją zespołową (Ewa Stołowska, Andrzej Stróż,
światła: Andrzej Szomszor), w której wykorzystano teksty Franza
Kafki, Gustawa Herlinga-Grudzińskiego, Jaana Krossa, św. Pawła i
członków zespołu. |

Teatr
Krzyk Maszewo
Wydech
scenariusz i reżyseria: Marek Kościółek
muzyka: Metallica, Marta Andrzejczyk
wykonanie: Agnieszka Małyska – wydech 1, Marta Ciosek – wydech
2, Roksana Kupska – wydech 3, Mateusz Zadala – wydech 4,
Michał Kropa – wydech 5
Spektakl powstał na podstawie autorskiego scenariusza Marka
Kościółka zrealizowanego z młodszą grupą Teatru Krzyk. To
przedstawienie to droga, zabawa, proces, w którym znalazło się
kilkoro młodych ludzi. To próba zderzenia się ze sceną, to
wydech swoich lęków, radości, inspiracji. To pierwsze sceniczne
światło tej grupy. |